Это молодой развивающийся фестиваль, который стартовал еще в 2011 г. как инициатива художника и куратора Марины Фоменко. Отличительная черта фестиваля — формат его проведения: отобранные работы представляются во взаимодействии друг с другом в пространстве единой видеоинсталляции. «Сейчас&Потом» сотрудничает с Московским музеем современного искусства, на площадках которого он проходит второй год. Тема фестиваля нынешнего года «Сейчас&Потом’12» — «СУПЕР-СУПЕР ГОРОД».
Современный город – это больше, чем просто тесно заселенное скопление архитектурных и инженерных сооружений. Это и мегаполис, поглощающий миллионы жителей, и подчиненные логике развития промышленности поселения, и городки, где плавно течет время, и никому не нужные, отжившие свое места обитания. С 5 по 21 октября видеоинсталляции «СУПЕР-СУПЕР ГОРОД» доступны в Выставочном зале Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых (К.Либкнехта,71), а 6 октября директор фестиваля «Сейчас&Потом» Марина Фоменко провела мастер-класс. Она рассказала о своем опыте работы в области видеоарта как художника и как куратора.
Руководтель проекта Дарья Ткачева
О своем видении фестиваля «7х7» рассказала руководитель проектов кировской общественной организации «Молодежный творческий центр» Дарья Ткачева:
- «Молодежный творческий центр» с самого начала своего создания занимался молодежным творчеством, которое, как правило, подразумевает эксперименты. С 2005 года мы плотно работаем с приволжским филиалом Государственного центра современного искусства. Разумеется, одним из направлений нашей деятельности является просветительская деятельность в области современного искусства. У меня есть лекционный проект, где я объясняю студентам и всем желающим теоретические и исторические аспекты современного искусства. А есть проекты, показывающие современное искусство в режиме его реальной среды обитания, как они обычно презентуются на многих мировых площадках. Для нас важно показать возможность эксперимента, открытость искусства, которое не является закрытой структурой, где надо получать художественное образование и потом только иметь право творить. Очень многие художники, которые представлены на этом фестивале, не имели художественного образования. В современное искусство люди приходят из самых разных сфер. Это среда, которая максимально доступна молодому человеку, она позволяет открыться и попытаться сделать то, что ты хочешь. Такого рода проекты показывают, что в искусстве масса новых форматов, о которых мы здесь очень мало знаем. А на самом деле эти форматы уже стали классикой. Этот же видеоарт зародился тогда, когда была изобретена портативная видеокамера. Сейчас существует масса новых вещей – например, нет-арт, к которым молодёжь по сути своей предрасположена, как никто другой. Поскольку это экранная культура, она всю жизнь сопровождает нас с экранов компьютера, телефона, телевизора и т.д., что накладывает отпечаток на восприятие. Если людям старшего поколения она дается с некоторым трудом, то молодежь творчески ее осмысливает. Молодому человеку – молодое современное искусство, поэтому для «Молодежного творческого центра» оно как нельзя кстати подходит.